九大美院毕业展作品一览
毕业季，九大美院的毕业展成为设计界瞩目的焦点
虽然“美上西天组合”海报雷人，但是优秀的毕业作品，还是值得一一赏鉴。
中央美术学院
——极具逼格，却还是看不懂系列
央美研究生毕业展的前言是“苟日新，日日新，又日新”
2050年，全球人口要涨到98亿，面对种种生存压力，提醒所有的设计者，不断自省、革新
央美一直以油画著称，那么，他们的产品设计如何？
这是一款氛围灯，感觉作者蛮注重情感化设计，当冰冷的产品开始和人互动，生活里应该多了很多乐趣。
张宇豪《SEE THE LIGHT》
还有学生用工业废品，重新做成一系列家具，废物也有可用之地，这也是表达低碳设计的概念。
代华颖 《无用之用》
这是一组现场艺术实验，通过AI识别的人情绪、姿态等数据，然后绘制相应即时艺术影像，有点想去试一下。
吕沛《TURING'S MIRROR图灵之镜》
还有摄影艺术研究：
方寸《大家》
有意识的身体控制无意识的服装，作者称自己的作品为跳动的意识。
崔雅歌《意识跳动》
还有一些媒体艺术研究作品，让人摸不着头脑，大家自己脑补吧。
薛帅兵《也许是因为春天到了》
广州美术学院
——妖孽有趣的代名词
广美的展一直给人好玩又好看的印象，很多优秀的作品没有高冷范儿，妖孽有趣也很接地气。
这巨大的人头像乍一看有点怪，看久了发现细节逼真，这作品叫《戒瘾》。对人类的未来无限展开脑洞，意在不断接触网络后，人类也许会沦为数据流中的一片碎屑，以新的形式出现在世界上。
而这个大大的盒子里，装满了泡沫，在光照下十分迷离。作品叫《一方》，好像是有形和无形的对比，你怎么看呢？
这无数的中指，似乎代表了键盘侠，暗指网络暴力的伤害。
只要走近这洗衣机，洗衣桶上就会映照出我们的脸，有点像我们儿时窥探世界的样子。
雕塑馆里有一尊老奶奶的雕像，每条皱纹雕刻得足够细致，据说这是作者把自己2075年的样子刻画出来了。
再看这几块红壤绿皮的西瓜，当然不是几块西瓜那么简单，换个角度看这面，是转基因带给人的思考。
这应该是8090后的专属回忆了——各种老式电视机，童年就守在这屏幕前等着节目开演。
餐桌上应有尽有，报纸在翻动，刀叉摆来摆去，觥筹交错，却始终不见一个人。
手中夹着烟，萎靡不振，是集各种不良习惯于一身的现代人现状吗？
更神奇的是这个装置，利用竹子的升降起落和气流，就能自动奏出空灵的曲子
还有智能服装的设计，同样让人大开眼界。
天津美术学院
——海报被疯狂吐槽，后迎风逆袭
因为海报被网友吐槽丑哭，被促成了“美上西天”组合
执行力爆表如天美，连夜又做出了一张海报，立马退出“美上西天”组合，自己单飞出道了。
有人说他们在毕业展上逆袭了一波，先来看看造型学院小伙伴的毕设作品。
贲鹏《放大信仰》
张继元 《小屋》
再来瞧瞧他们的产品、平面、服装、织染设计，确实让人眼前一亮。
很想去现场感受一下
朱永婕《羲和》
郑爱文《弯曲》
张振发《THE NEXT》概念跑车
作者 陈思烨
西安美术学院
——刚“出土”的既视感
西美海报一出，全网也炸了，加上天美那张海报，被网友赐名“美上西天组合”，都说像门口打印店做的海报，但西美的毕业展怎么样呢？
这些作品都像刚刚挖出土的，无时不刻都在宣告：别忘了，我们可坐落在十三朝古都。
在西美的展厅里，到处都是传统元素。
每件作品都展示着，中华文化的精髓。这恐怕是西美学生对传统文化的坚持，虽然毕业海报被骂土到掉渣，但西美的毕业展作品似乎还好，国家宝藏的专场也搬到了西美。
中国美术学院
——看完之后很想考系列
国美的毕业展也成为打卡超多的地方，毕竟是很多人拼了命都想考上的学府。
都说国画是国美的一大特色，我们先来看中国画与书法艺术学院毕业生的作品：
冯淞《溪山笼烟图》
丁丽媛《羽化》
蒋文珏《Carrousel》
李权恭《寻觅》
徐杰 《朱阁悬崖图》
今年玻璃艺术的作品也很吸引人，比如下面这个作品，生活就像圆周率，无限不循环，无限可能性。
何雪瑜《致敬圆周率：实验一》
这不得不让我们重新审视玻璃这个材料，有出神入化的美感。
彭旭颖 《抉择》
也有怪力乱神的可爱：
胡紫云《一点都不酷》
国美的产品设计
赖泓宇 周子豪 王婉莹《棕舍》
赵一婷《Muti-scene Minicar Concept》
竺玉臻《杳杳生活》
四川美术学院
——撤展、抄袭？被推上风口浪尖
因为撤展风波，一向严谨的四川美院被推上风口浪尖，起因是因为一件作品涉嫌违规，被迫撤展。又有一起“作品撞车”事件，据说连设计说明都是一样的，吃瓜群众吐槽说，这是在淘宝上买的同一个模板吧？
撇开这些沸沸扬扬的槽点，我们还是看看川美其他的毕设，比如产品设计：
陈耀文 《桑基鱼塘—我与祖父母的小花园》
易佳慧《桌上·川剧--茶具衍生产品设计》
施筱洁 《悟空牙签盒》
清华美院毕业展
——翟天临“荣登C位”？
常说的是八大美院，第九大美院是谁？就是清华大学美术学院了，前身是中央工艺美术学院。
在清华美院的展厅里，“北大博士后”翟天临荣登C位，这是清华北大的日常battle了吧。
再来看看清美的展厅
视觉传达设计系出现了好几幅萌作，再现人日常的生活和对话：
甘甜 《南公园》
还有人用视觉记录城市的一段段历史：
李宁静 《永州老街》
之前也有导师抨击，学生在毕业展放出自己的二维码，而今天我们已经能在毕业展中，看见学生作品的衍生品：
张雅岚 《好吉了——福禄寿喜财谐音创造吉祥插画》
有网友吐槽清美的绘画烂，各位再重新感受一下吧：
胡晓文 《浅绛集》之一
王汐月 《斑斓新丝路》
张鸿飞 《迥然》
雕塑系的作品则离经叛道：
孔繁迪《碎裂·共生》系列
王娜 《今日女性简史》
这组作品是最吸引象君的，由300多个半身像组成，作者用各种水彩颜色进行混合翻制，后来通过颜色排序，形成了漩涡的视觉感：
每一个本身像都面无表情，就好像当代人一样，压抑自己的情绪，总是行色匆匆，但背后却也涌动了不同的色彩。
毛禹 《无言》
清美的产品设计一直为人称道，来瞅瞅：
钟疏影 《针对学前期儿童艺术教育产品设计研究》
于典 《共享饭盒》
陶瓷艺术系列的作品，有的兼具实用性和艺术性，有些，说实话也看不大懂。
丁嘉伟 《光的重叠》系列
许钰涵 《永恒的漂浮》
鲁迅美术学院
——雕塑界的“奥斯卡”作品
每年一到毕业季，鲁美的雕塑，都会成为整个美术圈的焦点：
我们挑选了其中一部分，让各位瞧瞧今年鲁美雕塑系毕业生的水平：
刘长旭《二零八》
傅旭航《西行记忆》
李超群《我的世界》
于培元《怠惰》
刘哲 《躬》
高超琪 《落雨下的黄昏的我们》
王雪倩 《Breathing & liberate》
段凯川 《“他”系列——走向前方》
湖北美术学院
——建校第99年的回响
今年对于湖美人来说是一个特殊的年份，99，一个很好看的数字，“99回响”：
抗战时期，学校被迫迁到四川，建国之后院校才有所调整。在这99年里湖美经历了很多坎坷，在这次毕业展中，也再现了老武汉的风貌：
当初建校时只有20多人，现在湖美有8000余名在校考生，湖美几乎成了每个湖北艺考生的校考必选，来看看他们的毕设作品吧：
《呐喊大合唱》
欧阳沛豪《VISION GT》
李明茗《浪潮》
王颖《 理想国·我 》
艺术有着无限的维度，一生都探寻不完，祝愿毕业生们前程似锦。